Hervas & Archer

Son una pareja de fotógrafos publicitarios,  Susana Hervas y Alex Archer,  que tiene su sede en San Juan de Alicante aunque se mueven por todo la geografía española para realizar sus trabajos. Son numerosos su viajes a Madrid para poder trabajar con marcas como L' Oreal, Pepe Jeans, .

Sus fotografías se caracterizan por una gran fuerza visual, de mucho colorido y belleza. Sus trabajos son a la vez muy sencillos. A continuación, alguna de sus obras.

Autora del post: Cristina Ruiz Carrasco

Steven Meisel

Steven Meisel nació en Nueva York en 1954. Es un fotógrafo de moda estadounidense conocido por su trabajo en la revista Vogue y por una serie de fotografías /publicadas en el libro Sex,1992) realizadas a Madonna, con la cual mantiene una relación de amistad. Meisen es considerado unos de los más exitosos fotógrafos de moda en la industria.

Fotografía realizada a Madonna por Steven Meisel

Fotografía de Madonna realizada por Maisel para una campaña publicitaria

El fotógrafo se formó en la  Escuela Superior de Arte y Diseño y en la Nueva Escuela de Diseño Parsons. Se graduó en Ilustración de moda.

Uno de sus primeros trabajos fue como ilustrador del diseñado Halston. Trabajó también como  ilustrador en el periódico de modas Women's Wear Daily. En la actualidad, Meisel trabaja para muchas revistas de moda , entre las que cabe destacar a Vogue.

Fotografía de Meisel en portada de la revista Vogue

Meisel también es conocido como promotor de supermodelos. Algunas de las chicas descubiertas por Steven son Sasha Pivovarova, Coco Rocha y Snejana Onopka.

El fotógrafo estadounidense utiliza sus fotografías de moda de la revista Vogue italiana para criticar la política y los estándares sociales, creando así controversia.

Fotografía de Steven Meisel para Vogue Italia

En lo que a campañas de moda se refiere, Meisel ha trabajado para casas de moda como Calvin Klein, Valentino , Versace y Prada (realiza sus las campañas desde el año 2004).

Entrada creada por Noelia García Pérez

Gonzalo Puertas

Es un reconocido fotógrafo. Incluso es considerado como el segundo mejor fotógrafo de la última década dentro del territorio español a nivel publicitario.

Gonzalo consiguió en la última edición de los premios LUX llevarse el LUX de Oro en las categorías de Advertising y en Still Life. A continuación, algunas de sus grandes obras.

Autora del post: Cristina Ruiz Carrasco

Mary Ellen Mark

     Mary Ellen Mark (nacida el 20 de marzo 1940) es una fotógrafa americana conocida por su fotoperiodismo, el retrato y la fotografía publicitaria. Ganadora de numerosos premios, tiene 16 colecciones que han sido expuestas en numerosas galerías del mundo.

     Mary Ellen nació en los suburbios de Filadelfia, Pensilvania. Comenzó a fotografiar con tan solo 9 años. Años más tarde se licenció en pintura e historia del arte por la Universidad de Pensilvania en 1962, y demostró una gran maestría en periodismo gráfico en la Escuela Annenberg de Comunicación en 1964. 

     Al año siguiente, Mark recibió una beca Fulbright para fotografiar en Turquía durante un año. Una vez allí, también viajó para fotografiar a Inglaterra, Alemania, Grecia, Italia y España. 

     En el año 1966 se mudó a Nueva York , donde en los próximos años fotografió manifestaciones de la guerra de Vietnam, el movimiento de la liberación de las mujeres, la cultura travesti y Times Square. 

     Como Mark explicó en el 1987, "Sólo estoy interesada en las personas en los bordes. Siento afinidad con las personas que no han tenido los mejores quiebres en la sociedad. Lo que quieren hacer, más que cualquier cosa, es reconocer su existencia”.

     Mark ha contribuido en revistas como Life , la revista Rolling Stone , The New Yorker y Vanity Fair.

Hasta 2009, Mary había publicado 16 libros, entre ellos Pasaporte (Lustrum Press, 1974), Ward 81 (Simon & Schuster , 1979), Falkland Road ( Knopf , 1981)…

     Su estilo es temas sociales como la falta de hogar, la soledad, la adicción a las drogas y la prostitución. Generalmente, suele fotografiar en blanco y negro. Le encanta fotografiar niños y adolescentes y, además, le encantan las enfermedades mentales.

     Aquí vemos varios ejemplos de sus fotografías, la primera de ellas es el actor Johnny Depp:

     Aquí os adjunto un vídeo muy interesante de algunas de las fotografías de Mark.

     Autor del post: Francisco Javier Guevara Herráez

Guy Bourdin

      Guy Louis Banarès fue un fotógrafo de moda y publicidad que nació en París, Francia, el 2 de diciembre de 1928 y murió el 29 de marzo de 1991.  Se trata de uno de los fotógrafos más destacados de la segunda mitad del Siglo XX.


       La primera exhibición del trabajo de Banarès se dió en 1950 en la galería Rue de la Bourgogne en París. En dicha exposición mostró un conjunto de pinturas y dibujos. Dos años más tarde ofreció una muestra fotográfica en la Galerie 29.


      En 1953 y 1954 expuso en París en las galerías Galerie Huit y Galerie de Beaune. Además contribuyó con fotografías para la gira de exhibiciones de la C.S. Association UK


    En 1955 Vogue publicó sus primeras fotografías de moda y en 1957 exhibió sus pinturas y dibujos en la galería Peter Deitsch de la ciudad de Nueva York.


    En 1967 el fotógrafo fue , por primera vez, responsable de la campaña publicitaria de la marca de calzados Charles Jourdan, además de hacer su primera editorial de fotografías de moda en las revistas Harper's Bazaar y Photo. 

anuncio para el zapatero Charles Jourdan

     En 1973 sus fotografías publicitarias fueron requeridas por la agencia parisina "Mafia"; dos años más tarde realizó fotografías publicitarias para el diseñador japonés Issey Miyake. Al año siguiente se encargó de realizar las fotografías para el catálogo de lencería de la marca Sights and Whispers para la tienda Bloomingdale's de Nueva York. Participó también con Gianfrnaco Ferré , Gianni Versace y la marca Loewe.

   En 1978  Guy confeccionó la campaña publicitaria para el diseñador francés Claude Montana, además de colaborar nuevamente para la feria de arte Photokina 66 y realizar calendarios para Issey Miyake y la marca de cámaras fotográficas Yashica.

   Su última campaña para Charles Jourdan fue en 1981 y un año después participó en la campaña publicitaria de Gianfranco Ferré y Roland Pierre.

    En 1985 hizo una campaña para el diseñador Emanuel Ungaro y además , en ese mismo año, el Ministerio de Cultura francés le otorgó el Gran Premio Nacional de Fotografía, pero el fotógrafo no quiso aceptarlo.

Dos años después realizó la campaña publicitaria para Révillon y Chanel.

    En 1988 el Centro Internacional de Fotografía , Nueva York le otorga, de manos de Annie Leibovitz, el premio Infinity Award.

Entrada creada por Noelia García Pérez

Irving Penn

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         Irving Penn fue un fotógrafo de moda y retratos estadounidense. Nació en Plainfield, Nueva Jersey  en el año 1917. Estudió diseño y trabajó como artista gráfico en la Philadelphia Museum School of Industrial Art.

Portada de Irving Penn para Vogue  con Lisa Fosagrives 

     Penn trabajó para Vogue. Su primera portada para esta publicación apareció en 1943 y desde entonces trabajó asiduamente para Vogue pero también para otras revistas. En la década siguiente fue cuando el fotógrafo alcanzó realmente la fama. Su estilo se caracterizó por las tomas en estudio y unas condiciones lumínicas constantes durante toda su carrera. 

Portada de Irving Penn para Vogue con Lisa Fosagrives    

 En los trabajos de moda de Inrving Penn la personalidad de la modelo acabaraba gran parte de la atención, atención que compartía con otro factor relevante: resaltar la vestimenta.

  

   En 1985 recibío el premio Hasselblad, y dos años más tarde fue galardonado con el Premio de Cultura de la Asociación Alemana de Fotografía.

       En lo que a publicaciones se refier, Penn publicó diversos libros, entre los que destacan "The astronomers plan a voyage to Earth (1999) y "Photographs of Dahomey" (2004).

Irving Penn enseñando la fotografía de ungallo y la cabeza de pavo 

Autora del post: Noelia García Pérez

Terry Richardson

Terry Richardson, hijo del fotógrafo de moda Bob Richardson, nació el 14 de agosto de 1956 en Nueva York.

Mientras su padre luchaba en Hollywood (Los Ángeles) contra las drogas y la esquizofrenia, él estudiaba en la Hollywood High School. Posteriormente, asistió a la Escuela Secundaria Nordhoff en Ojai, California.

Durante este periodo, tocaba en una banda de punk-rock conocida como El Gobierno Invisible. Cuando la banda se separó después de 5 años juntos, Richardson comenzó fotografía, y su madre le ofreció una oportunidad muy especial: le presentó a Tony Kent como fotógrafo que lo contrató como asistente.

Su fotografía se caracteriza por la polémica, ya que tiene alto contenido sexual, a la vez de un carácter autobiográfico. Esta obsesión por el sexo la ha plasmado en diferentes libros como Kibosh y Terryworld. Richardson ha tenido el honor de trabajar como fotógrado publicitario durante toda su carrera para marcas de moda como Gucci, Levi's, Tommy Hilfiger, Hugo Boss o Mango, a la vez que para revistas tan conocidas como Vogue, Harper's Bazaar, Rolling Stone o Penthouse.

En 2012, Richardson hizo su primera exposición en la OHWOW Gallery de Los Angeles, bajo el nombre "Terrywood".

Su obsesión por el sexo no le ha traído más que problemas, ya que en repetidas ocasiones ha sido acusado de abusos sexuales por sus modelos, además de pederastia con niñas a las que obligaba a mantener relaciones, perjudicando su imagen y su carrera.

Fotografías a Lady Gaga

Fotografía cargada de sexualidad

Fotografías a los componentes de Jackass

Fotografías para Mango

Reportaje fotográfico para Rolling Stone de las protagonistas de Gossip Girl

Autora del post: Carla Del Río Carvajal

David LaShapell

Fotógrafo estadounidense que se caracteriza por unas fotografías grotescas y glamurosas. Su pasión por el mundo de la fotografía nació desde la primera vez que cogió una cámara, que fue a la edad de 6 años. Este fotógrafo ha trabajado con marcas de la categoría de L' Oreal, Iceberg, Ecko, MTV y Diesel Jeans entre muchos otros.

Todas sus fotografías están a caballo entre lo bizarro y lo fantástico, teniendo un toque único e incomparable. Pero este artista, lejos de conformarse con utilizar la fotografía como único medio expresivo, dirige también videoclips. Algunos de los cantantes que han querido participar han sido Whitney Houston, Christina Aguilera y Blink 182.

David ha expuesto su trabajo en galerías a lo largo de todo el mundo. Algunas de sus obras, a continuación.

Autora del post: Cristina Ruiz Carrasco

Chema Madoz

Chema Madoz, nacido en Madrid en 1958, es un reconocido fotógrafo que ha sido galardonado con el Premio Nacional de Fotografía. 

En la actualidad,  Madoz está alcanzando unas cotas de popularidad inimaginables para otros artistas contemporáneos y no es para menos, ya que sus obras, aclamadas por los críticos y famosas en el mundo entero, han sido expuestas tanto en España como en el extranjero. 

Su formación realizada entre 1980 y 1990 se basa en Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid y fotografía en el Centro de Enseñanza de la Imagen. Entre los premios recibidos posteriormente a sus estudios, se encuentran el Premio Kodak en 1991, la Bolsa de Creación Artística de la Fundación Cultural Banesto en 1993, el Premio Nacional de Fotografía nombrado anteriormente y el Higashikawa en Japón.

Su cámara predilecta y que utiliza para sus trabajos desde hace ya 10 años es una Hasselblad. Asimismo, declara que prefiere una luz natural para sus obras. Sus fotografías sobre objetos suelen estar caracterizadas por el blanco y negro, además de un doble sentido, jugando a transformarlas él mismo para después fotografiarlas.

Autora del post: Carla Del Río Carvajal

Juan Caval

Este fotógrafo de origen español estudió vídeo, cine y fotografía en el Centro de Estudios de la Imagen en Madrid. Poco después, empieza a trabajar con organismos nacionales y Paradores Turísticos. Tiene desde 1993 su propio estudio fotográfico.

Este fotógrafo destaca por utilizar una fotografía simple y minimalista, que suele utilizar en muchas ocasiones únicamente el producto en sus fotografías, sin escenarios excesivamente recargados. Ha trabajado con marcas como Coca-Cola o Nordist Mist.

Algunas de sus obras:

Autora el post: Cristina Ruiz Carrasco

Oliviero Toscani

Oliviero Toscani nació en Milán en 1942 y es un fotógrafo publicitario conocido por sus polémicas y controvertidas campañas para la marca de ropa Benetton.

Estudió fotografía entre 1961 y 1965 en la ciudad de Zúrich, Suiza. Años más tarde, entre 1982 y 2000, Toscani alcanzó el éxito trabajando para United Colors of Benetton, contribuyendo al crecimiento de la marca y a la formación de su imagen corporativa hasta ser una de las marcas más reconocidas mundialmente.

Sus polémicas fotografías para la firma de moda mostraban desde un enfermo de sida agonizando rodeado de sus familiares, hasta alusiones al racismo, la pena capital o la religión. 

En 1990, Toscani fundó junto al diseñador Tibor Kalman, la revista Colors, propiedad de Benetton. La revista explotaba el multiculturalismo prevalente en la época, a la vez que las propias campañas de la marca. 

En 1993, su afán emprendedor crecía por segundos, y fundó Fabrica, un centro de investigación sobre el arte en comunicación.

En 2007, Toscani volvió a hacer temblar el mundo con unas fotos para la firma Nolita, donde se mostraba a la modelo francesa Isabelle Caro enferma de anorexia. Las imágenes, difíciles de ver, mostraban una anorexia extrema y desnuda.

Su trabajo no sólo se limita a Benetton, sino que también se le han abierto las puertas de las mayores firmas mundiales, como Chanel o Valentino. Sus campañas han ganado cuatro veces el premio Lion D'Or en el Festival de Cannes, además de el UNESCO Grand Prix y Grand Prix d'Affichage.

La polémica de sus campañas hace que sus fotografías se retiren rápidamente de la vía pública y las diferentes publicaciones donde se mostraban. Sin embargo, el revuelo que suscitan en los medios de comunicación y entre la sociedad produce un efecto contrario: a la vez que se acusa a la marca de jugar con los aspectos más sucios o dolorosos de la propia sociedad, se consigue que las propias firmas ganen aun más fama mundial.

Autora del post: Carla Del Río Carvajal

Mario Testino

Mario Testino junto a su musa Kate Moss

Mario testino nació en Lima (Perú) en el seno de una familia con orígenes irlandeses, españoles e italianos. En los 80 se trasladó a Londres, donde empezó a profesionalizarse como fotógrafo, aunque anteriormente había estudiado tres carreras: Económicas, Relaciones Internacionales y Derecho. Sus comienzos fueron humildes: vendía portafolios a aspirantes a modelo por la suma de 25 libras incluyendo maquillaje y peluquería, a pesar de que hoy goze de gran éxito y fama mundial.

Testino se caracteriza por aunar erotismo y elegancia en todas sus instantáneas. Por su objetivo han pasado destacados iconos del mundo de la moda, el cine, la música y la realeza, como Diana de Gales, Gisele Bündchen, Catherine Zeta Jones, Madonna... aunque como el declara, su verdadera musa es la polémica Kate Moss.

En 1997, Mario Testino retrataba a Lady Di cinco meses antes de su trágica muerte para la revista Vanity Fair. Las fotografías, repletas de glamour, dieron la vuelta la mundo y terminador de consolidar su fama internacional.

Su éxito se debe a que le apasiona la fotografía. Como él declara, está completamente convencido de que será fotógrafo hasta que se muera. Su trabajo es su vida.

En la actualidad, Testino es uno de los fotógrafos más solicitados del mundo. Muchas de las firmas más importantes le han contratado para que retrate sus campañas publicitarias, como Yves Saint Laurent, Missoni, Versace o Gucci.

Testino junto a una de sus fotos con Lady Di

Campaña para Gucci de Testino

Autora del post: Carla Del Río Carvajal

Mat Blamires

Mat Blamires es un fotógrafo neocelandés que reside en la ciudad de Auckland. Ha realizado campañas publicitarias y fotográficas para marcas como Mitsubishi, Nokia, Toyota, American Express, Subaru y Heineken.

Fotografía realizada por Mat Blamires para el canal Animal Planet

Una de las campañas más populares de Blamires fue la del canal de televisión Animal Planet, en el que humanos y animales conviven , mostrando situaciones cotidianas y deportivas.

Fotografías realizada por Mat Blamires para Mitsubishi Pajero

Autora del post: Noelia García Pérez